В этом наборе я собрал лучшие лекции из разных курсов по искусству, сделанных за много лет. Поскольку я ещё не знаю ваших пристрастий и интересов, я сделал этот набор максимально разнообразным, чтобы каждый в нем нашел что-то для себя. И отдам я вам этот набор за смешную сумму в 500 рублей (хотя по отдельности все его части стоят больше, а весь набор вместе — тем более).
Почему я это делаю? Чтобы дать вам возможность познакомиться с моими платными продуктами и увидеть, насколько они интересные и качественные. Я прекрасно понимаю, что в первый раз покупать что-то у человека в интернете всегда немного боязно: оправдает ли продукт ваши ожидания? Именно поэтому я сделал набор таким разнообразным и интересным, а цену мизерной: 500 рублей — такая сумма, который можно рискнуть без боязни. В конце концов, предположим, что мои лекции вам не понравились. Что вы потеряли? Две чашки кофе. Ну, три. Рискнуть можно, я считаю)
Итак, вот какие курсы вы найдете в этом наборе:
Давайте сравним христианское искусство с удивительным розовым кустом: и собор Василия Блаженного, и Нотр-Дам, и рублевская «Троица», и «Сикстинская Мадонна» – это его бутоны, каждый из них по-своему прекрасен. Но корень у них – общий. Корень – это первые творения художников-христиан. О них-то мы и поговорим.
Зачем вам это?
Во-первых, оказавшись в Риме (а кто из нас не мечтает туда отправиться?), вы сможете блеснуть эрудицией и сэкономить на услугах местного гида: не он вам, а, скорее, вы ему сможете провести экскурсию по катакомбам.
Во-вторых, без знания раннехристианского искусства невозможно понять и искусство средневековое: ведь второе вырастает из первого, как дерево из семени. Почему в Средние века отказались от античного иллюзионизма, от передачи трехмерного пространства и человеческой анатомии в пользу абстрактности, использования символов и живописных метафор? Почему одни сюжеты приобрели огромную популярность, а другие канули в небытие? Почему так часто художники проводили параллели между событиями Ветхого и Нового Заветов? Ответы на все эти вопросы лежат там – в глубоких и тёмных ходах, выдолбленных в мягких скальных породах под Вечным городом, где в первые века нашей эры делались первые робкие попытки создать принципиально новое религиозное христианское искусство.
В-третьих, очень многое из арсенала раннехристианских художников в итоге осталось в православной иконописной традиции. Так что, если вы хотите лучше понять нашу иконопись, изучение живописи римских катакомб тоже будет вам весьма полезно.
Вот о чем вы узнаете:
- Живопись римских катакомб: символы и аллегории. Здесь мы поговорим о том, почему христианское искусство станет по преимуществу символическим в противоположность искусству языческому, и какие символы можно встретить на стенах катакомб чаще всего.
- Любимые сюжеты из Ветхого завета. Здесь поговорим, почему определённые сюжеты, например, Иона, проглоченный китом, или три отрока в пещи Вавилонской, стали особенно привлекательными для раннехристианских художников.
- Христиане и язычники. Здесь мы узнаем, почему так часто христиане заимствовали мотивы у своих коллег-язычников и почему мы можем найти изображение и Христа-Гелиоса, и Христа-Орфея.
- Любимые сюжеты из Евангелия. Здесь разберёмся, почему некоторые евангельские сцены, например, отречение апостола Петра, встречаются особенно часто, и как это связано с политическими и религиозными обстоятельствами эпохи.
- Старое и новое в христианском искусстве. Здесь мы обсудим довольно абстрактный, но интересный вопрос: отличалось ли христианское искусство принципиально от искусства языческого? Было ли оно единым по духу, умонастроению, мироощущению? Что заимствовали христиане и что принципиально нового они привнесли, если привнесли вообще?
Что есть в мини-курсе:
- видеолекция на 2,5 часа;
- аудиоверсия лекции (скачайте ее на телефон и слушайте где угодно – в машине, в транспорте, в магазине);
- отдельный файл с иллюстрациями (50 иллюстраций).
А вы умеете читать готические соборы?
Эти огромные каменные книги, оставленные нам мыслителями прошлого? Эти гигантские послания, которые говорят с нами на языке символов и аллегорий, в которых каждая скульптура, каждый барельеф, каждый декоративный завиточек имеет особое значение?
Я обожаю эти книги. Я не могу от них оторваться. И с удовольствием учу других людей понимать их давно забытый язык. После этого курса вы заговорите с мастерами прошлого на одном наречии и узнаете, что они думали – о себе, и мире, о Боге, и как рассказывали обо всем… в камне.
Зачем вам это:
Если в ближайшее время вы собираетесь (или мечтаете) съездить в Европу, побывать в Амьене и Реймсе, пройтись под каменными сводами Кёльнского собора или Нотр-Дам — этот курс точно для вас! После него любой готический собор превратится для вас в открытую книгу, и входить в него вы будете, как в дом родной: он станет понятным, близким, ясным. Вы не только с легкостью будете понимать все его символы и полунамеки, обращённые к вам, но и сможете их объяснить своим друзьям или ребёнку. Заодно и интеллектом блеснете)
Если же в ближайшее время в Европу вы не собираетесь – что ж, этот курс будет для вас прекрасной возможностью посетить все соборы, о котрых давно мечталось, не выходя из дома. Давайте вместе погрузимся в их загадочную атмосферу, вместе прочитаем их каменные послания.
Вот что вы будете знать:
- символика животных. Как понимать значение льва, змеи, зацйца, пеликана и – совсем уж неожиданно! — ежа в готическом соборе. Кстати, эти знания вам пригодятся: например, пеликан как символ часто встречается и в более поздние эпохи, и до сих пор на фасадах старых домов его иногда можно увидеть…
- собор как энциклопедия. Вы узнаете, что готические скульпторы пытались нам рассказать о науке и философии своего времени. Между прочим, речь здесь пойдет и о книге «Утешение философией» Боэция, который пытался ответить на вечно актуальный вопрос: почему плохие вещи случаются с хорошими людьми…
- теология и алхмия. Правда ли, что аллегории пороков и добродетей в соборе Нотр-Дам на самом деле были зашифрованными посланиями алхимиков? Один из героев «Собора парижской Богоматери» Гюго считал именно так. Попробуем в этом разобраться…
- скульптуры в готическом храме. Они – повсюду, но первые всегда встречают нас у входа. Обычно по бокам от главных дверей собора расположены статуи, изображающие… кого? Я научу вас узнавать самых «популярных» персонажей; научу, куда именно нужно смотреть, чтобы их опознать. А еще вы будете знать, почему скульпторы выбирали изобразить именно тех или иных персонажей (на самом деле, в их выборе была определенная система, и если ее не понять, то в средневековом искусстве вообще мало что будет понятно…)
- и наконец, горгульи и чудовища! Я подготовил для вас подборку моих лбимых страшилищ: каменных драконов, баранольвом, носорогов, химер… Мы попробуем понять, что эти странные изваяния делают в соборе, то есть в доме Бога, где всякой чертовщине, вроде бы, не место. С удивлением узнаем, что сами среднкевековые клирики толком не знали ответа на этот вопрос; заглянем в поисках ответа в роман «Имя розы» — но не найдем его и там. Но в конце убедительную теорию я вам все же предложу…
Что есть в мини-курсе:
- видеолекция на 3 часа;
- аудиоверсия лекции (скачайте ее на телефон и слушайте где угодно – в машине, в транспорте, в магазине);
- отдельный файл с иллюстрациями (100 иллюстраций).
Если вы любите «старых мастеров» — Рембрандта, или Рубенса, или Леонардо – то вам точно понравится мини-курс «Тайны четырех шедевров». Мы поговорим о четырех знаменитых картинах (все они, кстати, находятся в Эрмитаже) и попытаемся проникнуть в их истинное значение, вскрыть философский подтекст этих великолепных вещей.
«Вакх» Рубенса. Рубенс известен, как художник, писавший толстяков. А из всех его толстяков Вакх – это самый необмерный, самый объёмный, самый толстый персонаж. Вакх обычно у людей вызывает либо недоумение, либо какую-нибудь сальную остроту: мол, сидит голый, пузо вот такое… На самом деле с Вакхом далеко не так всё просто. У этой картины есть несколько смысловых слоёв, несколько уровней восприятия. Есть, наружный, предназначенный для профанов; есть внутренний, глубокий, предназначенный для таких же рафинированных интеллектуалов, каким был сам Рубенс. И мы с вами в этот глубокий слой постараемся вместе проникнуть.
Второй шедевр – это, конечно же, «Даная» Рембрандта. Вы прекрасно знаете эту картину. И возможно, знаете, что на ней изображена его жена (точнее, сначала была изображена жена, потом он переписал на любовницу). Всю эту историю мы с вами разберём. Но опять-таки, не всё так просто. Дело в том, что есть ещё одна проблема, связанная с Данаей: возможно, там изображена вовсе не Даная. Возможно, это вообще другой сюжет, и мы все эти годы его неправильно понимали. Вот об этом мы с вами и поговорим.
Третий шедевр: Микеланджело. В России есть только одно произведение Микеланджело – это «Скорчившийся мальчик» из Эрмитажа. У многих эта скульптура вызывает недоумение. Ведь предполагается, что эта скульптура была предназначена для гробницы Медичи, которую отделывал Микеланджело. Хорошо! Но почему в гробнице установлена скульптура молодого атлетичного человека, которы согнулся, как будто от боли, и хватает себя за ногу? Что она обозначает? Что она должна была символизировать в контексте этой гробницы? В Эрмитаже мало кто это объясняет. Но на самом деле убедительная версия по этому поводу есть. О ней мы с вами поговорим.
Наконец, голландские натюрморты. Кто не любит голландские натюрморты? Нету таких людей! Но вы знаете: в голландских натюрмортах часто присутствует огромное количество символов. И не все знают, как эти символы читать и расшифровывать. Вы будете это знать!
Что есть в мини-курсе:
- видеолекция на 3 часа.
Наконец, если у вас есть дети, то вам точно понравится два видео-занятия для детей от 5 до 12 лет. Посвящены они Микеланджело. В этих занятиях я рассказываю про жизнь и работу великого итальянца, но делаю это на понятном для детей языке. Объясняю все незнакомые слова, привожу примеры из детской жизни. Кроме того, чтобы детям было не скучно, лекция перемежается вопросами и загадками. Они позволяют ребенку проявить наблюдательность и смекалку, и удерживают его внимание.
После этих двух занятий ваш ребёнок будет отличать произведения эпохи Возрождения от произведений средневековых.
Будет знать, кто такой Микеланджело, причём этот человек будет для него не просто абстрактным именем: Микеланджело будет обладать характером, ведь я расскажу несколько примечательных случаев из его жизни, например, о том, как ему в молодости сломали нос.
Ваш ребёнок будет знать об основных произведениях Микеланджело: Давида, Моисея, капелле Медичи и, конечно, фресках Сикстинской капеллы.
Он будет понимать, что такое «атрибут», и как по атрибуту можно узнать персонажа из Библии или из греческого мифа.
Узнает, что такое индивидуальный стиль художника, и поймёт, каким был стиль Микеланджело, как можно отличить картины Микеланджело от картины, скажем, Рафаэля.
Кстати, если вы посмотрите это занятие вместе с ребёнком, не исключено, что вам тоже понравится)))
Что есть в занятиях:
- 2 часовые лекции – «Микельанджело-скульптор» и «Микельанджело-художник»;
- все лекции снабжены вопросами и заданиями.
Итого в наборе:
- 10,5 часов видеолекций
- 150 иллюстраций
- 2 видеолекции для детей (если вам не пригодятся – можете кому-нибудь подарить)
После оплаты вы получите ссылку со всей информацией о мини-курсах. Файлы с лекциями открываются программами, которые обычно по умолчанию стоят на всех устройствах.
Как оплатить:
- Наверху этой страницы есть кнопка «В корзину». Нажмите на нее.
- Нажмите на кнопку «Просмотр корзины».
- Оплатите банковской картой.
Как записаться на курс:
Сразу после оплаты вы увидите страницу с подтверждением. Информация о заказе также будет отправлена на ваш email. Если вы не видите письма в почте – проверьте папку «Спам». Если письма нет и там, напишите мне на aleksei@fun-for-kids.ru
Как только оплата ваша прошла – все, вы записаны, можете быть спокойны. Письмо с подтверждением придет вам на почту (если не получите его сразу же – не переживайте, оно может дойти не сразу).
Отзывы
Отзывов пока нет.